Vielen vielen Dank, lieber Frank. Das ist doch mal was. Ich bin im Konzert bei Meister Möller dabei.
Herzlichen Gruß von Reinhard

Ich habe es gestern leider auch nicht geschafft. Hält die Orgel denn, was die Disposition verspricht?

Vielleicht schaffe ich es ja, übermorgen dazusein.

Dann bin ich wohl der einzige Forianer, der bei der Orgelführung dabei war (zur Messe und zum Konzert habe ich es leider nicht geschafft).

Vorweg sei geschickt, dass Markus Belmann für das Konzert am Abend ein sehr vielseitiges Programm vorbereitet hat (u. A. Teile einer Suite von Clérambault, Bach, Schumann, Mendelssohn, Langlais), das erahnen lässt, dass die Maxorgel vielseitiger ist, als es die Disposition vermuten lässt.

Nun aber zur Orgel bzw. zur Orgelführung. Insgesamt fanden am Nachmittag drei Führungen statt, von denen besonders die ersten beiden sehr gut besucht waren.
Nach einigen theoretischen Einführungen zur Historie der Kirchenmusik und der Orgelsituationen an bzw. in der Maxkirche sowie einigen Hinweisen zur Orgel ging es dann auf die Orgelempore (wo noch die Vorgängergruppe ihr Unwesen trieb).

Die nun folgenden Ausführugen zum Werkaufbau, den Gründen für einige Entscheidungen bzgl. Gesamtkonzeption sind alle auch auf der Webseite von Klais nachzulesen, wo Ausschnitte aus der Festschrift veröffentlicht sind, daher will ich diesen Teil überspringen.

Rein optisch macht die Orgel einen sehr guten Eindruck, die handwerklichen Arbeiten sind - soweit sichtbar - wie zu erwarten sehr gut und in der von Klais gewohnten Qualität ausgeführt.

Klanglich sind leider nur einige Einzelregister und wenige Beispielregistrierungen vorgeführt worden, hier sind wohl die Konzertberichte abzuwarten.
Mein persönlicher Höreindruck war der, dass - vllt. auch auf Grund der Orientierung an historischen Mensuren, Bauarten und Intonationstechniken - die Orgel nicht nach einer Klaisorgel klingt. Viele mir bekannten Klaisorgeln der letzten Jahrzehnte klingen insgesamt doch eher hart bzw. stählern. Das ist hier nicht der Fall. Einige Register (wie z.B. die Violdigamba oder die Principale) haben einen wirklich schönen Strich, die Aliquote zeichnet eine klangliche Präsenz im Raum ohne Penetranz aus.
In Anbetracht dessen, dass die Vorstellung der Register nicht sehr umfangreich war, möchte ich aber für genauere Infos auf die Konzertbesucher verweisen.

Die Seitenspieligkeit der Orgel ist sowohl dem historischen Vorbild, Vorteilen bei der Trakturführung als auch der Möglichkeite des Sichtkontakts zwischen Dirigent/Chorleiter und Organist ohne Spiegel geschuldet, bringt aber den Nachteil der erschwerten Abhörbarkeit der Orgel mit sich.

Gerade die Anlage des Spielschranks hat mich verwirrt, auch wenn es nachvollziehbare Gründe für die jetzige Lösung gibt (siehe oben). Hiermit meine ich aber weniger die Seitenspieligkeit als die Anordnung der Registerzüge und der Setzeranlage (Bild).

Links neben dem Manual befinden sich die Züge für das Echowerk, rechts neben den Manualen ein mit "Echo" bezeichneter Zug, der die Türen des Echowerks öffnet oder schließt. Über dem Notenpult befinden sich in drei Reihen die restlichen Registerzüge. Die oberste Reihe besteht aus den Manubrien des Hauptwerks, die mittlere Reihe stellt die Züge fürs Positiv und die untere Reihe besteht aus den Manubrien des Pedals. Dies dürfte für auswärtige Organisten, die darauf nicht hingewiesen wurden, verwirrend sein. Angesichts der Position der Manubrien, die gerade für darin weniger Geübte das schnelle Umregistrieren erschwert, sind sowohl die Schiebekoppeln als auch der Setzer eine sinnvolle Einrichtung.
Lediglich die Bauweise des Setzers irritiert mich. Diese kleinen schwarzen Taster werden m. E. eher als Fremdkörper empfunden als beispielsweise die Bauweise von Seifert in Bad Brückenau. Hier frage ich mich, ob nicht auch Klais eine ästhetischere Lösung hätte realisieren können (aber das ist natürlich ein Klagen auf hohem Niveau).

Soviel zu so später Stunde von mir,
gute Nacht!

Contrebasson 32'

PS: Ich bin doch erstaunt, dass es Menschen gibt, die den günstigen Moment nutzen, um sich von ihrer Gruppe zu trennen und - ohne vorher um Erlaubnis gebeten zu haben - sich einfach an die Orgel setzen und "Heil dir im Siegerkranz" anspielen...

Edit: Ich habe - dem Komfort wegen- mal die entsprechenden Links eingefügt, darüber hinaus sei noch angemerkt, dass die erste und die letzte Führung am Sonntag von Markus Belmann gemacht wurden, die zweite Führung jedoch von einem sehr lebendigen Dr. Hans-Wolfgang Theobald (Restaurator bei Klais).

Da die Kirche gut gefüllt war (allerdings waren die U50 auch hier in absoluter Minderheit), hat Markus Belmann die Liedbegleitung durchweg im Hauptwerksplenum mit Mixtur, aber im Manual überwiegend ohne Zungen gespielt.

Eine kleine Anmerkung:
Markus Belmann berichtete bei der Führung, dass auch er noch in einer Experimentierphase ist, um die optimalen Registrierungen zur Begleitung des Gemeindegesangs (angepasst an die jeweilige Zahl der Gottesdienstbesucher) zu finden.

Gerade angesichts der proppevollen Kirche zum Gottesdienst anlässlich der Orgelweihe, hätte er einerseits festgestellt, dass er ob seiner akustisch ja eigentlich eher ungünstigen Position endlich auch den Gemeindegesang besser hört, die Orgel hingegen nur indirekt bzw. "hintenrum".

Andererseits meint er auch, dass bei diesem Gottesdienst sich die Orgel schon ihren Grenzen angenähert hätte, viel mehr Luft zum Aufregistrieren wäre da wohl nicht gewesen. Dies beklagt er aber keinesfalls, sondern verwies auf einige zu laute Neubauten und auf den von ihm geschätzten Vorteil in der Max, auch mal einen Bach mit einer Plenumsregistrierung spielen zu können, ohne dass einem hiernach die Ohren klingeln.

Mit besten Grüßen
Contrebasson 32'

Hallo,

wie ist denn das: als Manualkoppel ist eine Schiebekoppel angegeben. Jetzt hat die Orgel auch eine Setzeranlage. Wie geht das zusammen? Bewegt sich eines der Manuale, wenn der Setzer die Koppel aktiviert? Oder ist die Koppel nicht im Setzer enthalten?

Weiß das jemand?

Grüße von tiratutti

Hallo,

Herr Belmann hatte ein sehr interessantes Programm vorbereitet, bei dem die Orgel in all ihren Facetten vorgeführt würde. Es ist schon einwenig heikel das "Einweihungskonzert" mit Bach D-Dur BWV 532 anzufangen, man darf die Nervosität nicht außer Acht lassen. Ich habe bei diesem Stück schon die besten Weltorganisten versagen hören, so auch in Düsseldorf. Der zweite Pedallauf war schon daneben.... Die Fuge dann im rasenden Tempo eine Berg- und Talfahrt. Die Ciacaona f-Moll von Pachelbel hat schön die Klangvielfalt der Orgel gezeigt, die Interpretation (vor allem das sehr schnelle Tempo und die daraus entstehenden Fehler und Streiftöne) hat mir nicht gefallen. Danach folgte der langsame Satz aus der f-Moll Fantasie KV 608 von W.A.Mozart, die Kadenz wurde dann von Herrn Belmann ergänzt... Desweitern wurde dann ein Stück aus der Suite breve von Langlais gespielt, welches die barock orientierte Orgel und die Neithard-Stimmung sehr gut mitgemacht haben. Die ehem. Kapellmeister der Maxkirche, Schumann und Mendelssohn, durften natürlich im Programm nicht fehlen. Schumann war mit zwei Kanons vetreten, die so manche technischen Schwierigkeiten des Interpreten aufzeigten, genauso wie bei der Bearbeitung der "Paulus-Ouvertüre" von Mendelssohn-Bartholdy. Als Zugaben gab es dann nochmals zwei Werke von J.S.Bach d-Moll Toccata und Fuge BWV 565 und "Nun komm´ der Heiden Heiland" BWV 659. Die Orgel klingt wirklich sehr nach "im Geiste Königs", für mich hat der Klang nichts mit originalen Orgel dieser Familie zutun! Die Zungen klingen z.B. viel zu matt und uncharakteristisch. Aber das ist nur meine Meinung, andere sehen das vielleicht anders. Ich jedenfalls, war vom Konzert und von der Orgel nicht sehr angetan.

Gruß Cantor

Hallo Antilope,

Hm, eine Form hatte ich ja auch nicht herausgehört. Aber laut Wiki steckt ja "Stampfen" im Wort, also eine Fußbetätigung. Und da es ein Pedalsolo Werk sein sollte, läge diese Verbindung nahe. Darüberhinaus hatte das Stück schon robusten Charakter, auch wenn es etwas banal wäre, das Stück ein "Stampfstück" zu nennen. Vielleicht paßt besser die Wortentwicklung ins Französische, wo estampe so viel wie Prägung, Holzschnitt bedeutet. "Holzschnittartig" würde ich hier akzeptieren.

Und gefallen hat es mir auch - wie auch der Nishimura.

Gruß Clemens Schäfer

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Forte heißt nicht laut sondern kräftig,
Piano nicht schwach sondern leise!
(Arthur Rubinstein)